王鏞，別署凸齋、鼎樓主人等。1948年生于北京，太原人。1979年考取中央美院中國畫系李可染、梁樹年教授研究生，攻山水畫和書法篆刻，得到葉淺予、梁樹年等先生的指導，1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎并留校執教?，F任中央美術學院教授、書法藝術研究室主任、中國書法家 協會篆刻藝術委員會副主任、全國中青年書法篆刻展評審委員會副主任、滄浪書社社員。作品曾多次在國內外展出和發表，被多家美術館、博物館收藏，并出版專集數種?，F任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。 少兒時代，王鏞就開始學習字和畫，字是晉唐名家的楷書，畫是看見順眼的就臨，高興了胡涂亂抹，畫什么總能像點什么。身邊也無高人指點。當時他特別崇拜齊白石，12歲那年父親帶他去看“徐悲鴻、齊白石、黃賓虹遺作展”，回來想學刻印，一動手特別上癮，放學后做完功課一刻到半夜，很快就能“創作”了。14歲那年考上了北京少年宮金石書法組和國畫組，作品當年就入選了“首都書法篆刻展”。 1979年，中央美術學院李可染、李苦禪教授首次分別招收5名山水、花鳥畫研究生。報名者數百人，競爭激烈。且5名山水研究生，只招一個兼攻書法篆刻的。考生中大多數是藝術科班出身，王鏞只能以同等學歷的身份報名。憑著自學的雜家功底，書、畫、印甚至素描、油畫等都摸過，他獲得了山水兼攻書法篆刻的那個研究生名額。導師李可染先生的人格魅力與藝術理念，給了他深深的震撼。先生授課，從不講技能技巧，即使一定言“技”，也要提升到“道”的高度去闡釋，這個道，即是自然與藝術的根本規律。副導師梁樹年先生，擅詩文，亦擅篆刻，格調很高，對他也產生了很大影響。 王鏞的書法立意高古，粗獷質樸，取法于六朝碑版，胎息于漢魏簡牘，視覺性極強，充滿現代感。特別是他的用筆長短兼用，軟硬并施，滿幅縱橫，一任自然而功力內含；他的篆刻蒼潤奔放，古拙奇崛，摻和漢晉磚瓦文字，三代銅器銘文乃至于秦漢古印之神韻而自出機杼，真率、質樸、自然、大氣磅礴，與自己書法風格高度統一，成為當代篆刻界最具有影響的開派人物之一。書法篆刻的沉厚底蘊又給他的山水畫創作奠定了十分堅實的基礎。以書入畫，強調點線的書寫性，是王鏞卓越于其他山水畫家重要的一點。在他的畫中，我們可以感受到一種蒼厚質樸的金石氣息，線條凝練、古拙。王鏞的山水畫最具魅力與新意的地方，正是那份任心靈與性情的自然流露，以書法骨力與金石韻味表達出來的寫意精神。 他的作品涌蕩著一種向往原始，向往自然的人文態度，透脫著一份蒼茫與雄渾的大撲境界，成為中青年書畫家中的重鎮。在水墨畫家中，能在詩、書、畫、印三個領域中均有較高造詣，并使三者高度統一，以此獨標一格，自成一家者，并不多見，王鏞當是其中的佼佼者。其早期的山水，受文人畫之溽染，追求疏簡清秀的筆致。至20世紀90年代，畫風始變，逐漸向山水畫的主脈—荊關董巨的宏大、崇高性山水畫回歸，著意于依真而作，筆墨繁復的“畫家畫”的創作，以此超越了小趣味、小技巧的文人畫樊籬。