中國現代壁畫創作真正意義上的成長，還應以1978年為起點。唐代的高峰期后，以唐“武宗滅法”（公元845年）為標志，中國壁畫進入漫長的衰退期。直到辛亥革命（1911年）之后，依然沒有得到很好發展。20世紀初至1949年，


傳世作品只剩了兩幅圖片：《龍女》（上海國際飯店）、《全民抗戰》（漢口黃鶴樓），都是20世紀30年代的已毀作品。北伐、內戰時期都有大量的以全民抗戰為題材的作品，也已不復存在。盡管如此，這些作品仍然值得重視：一是由畫家執筆創作，與傳統畫工因循摹寫的性質完全不同；二是首次運用西方現代繪畫手法進行繪制；三是少數畫家已經意識到壁畫的意義而開始研究。



  此后，大致又分為幾個階段。



  1949年至1979年為中國現代壁畫的啟蒙期。20世紀五六十年代，建筑項目開始注重雕塑的作用，很少顧及到壁畫，然而也有少數例外：北京天文館、民族宮、歷史博物館，以及70年代的北京飯店等。這些作品的藝術質量與技巧技法，都已進入相當高的層次。特別值得一提的是：幾位蓄志已久的先驅者如張光宇、董希文、張仃，在1958年已經把壁畫創作、教育、培養人才的構想，提上實踐日程，盡管為時甚短，其歷史價值和意義仍是不可低估的。尤其是他們對壁畫特性、價值的認識，以及把中國古代壁畫、墨西哥壁畫、民間藝術與現代西方繪畫相結合的觀念，都頗有意義。這些因素，對于形成中國現代壁畫的面貌起了決定性的啟蒙作用。



  1979年首都機場壁畫群的完成，是長期積蓄的能量集中釋放的結果。彩繪表現形式與當時習見模式大不相同，使人耳目一新，從而確立了壁畫自身存在的定位與價值，成為“壁畫復興”的象征。它的震撼效應還由于其藝術觀念所處的前鋒位置，給其它畫種在表現、觀念、形式等方面的革新帶來了助推力。




  1980年至1987年掀起了一股現代壁畫熱潮。1978年，中央美院和中央工藝美院先后設置了系級教學單位，成為當時全國最有實力、人才集中的兩個群體。幾年間，武漢、沈陽、西安、南京及全國各地畫家都群起而響應。短短幾年，至少有500件作品問世，其中不乏一些突破性的力作。尤其是制作上幾乎涉及了所有可能使用的傳統工藝手段，成為一次空前的實踐行動，成果極為可觀。1985年，中國美協成立壁畫藝術委員會，壁畫從此取得與其它畫種的同等位置。




 壁畫界一直在爭取能夠得到與雕塑創作相等的條件，至今仍在努力。與此同時，我們應該看到從前所有的疑難點其實并沒有解決。比如：市場化尚缺乏正常秩序，不正常的競爭，非藝術性的干擾，為了單純贏利而不顧作品粗俗、惡濫、抄襲的現象，依然會產生污染，并將在今后一段時期內存在。只能靠藝術家在自我完善過程中戰勝自我弱點，抵制不良干擾。




  藝術家的實踐經驗是極為寶貴的。如今又有預言家推斷，繪畫（當然包括壁畫）應該消亡，以及壁畫無存在價值，等等。壁畫還是用作品去爭論才好，因為我們正走在自己平穩的路上。

天齊藝術網專業致力于裝飾畫、油畫、手繪墻等中高端純手工繪畫,應用于酒店,樣板間,辦公室,餐廳,酒吧等場所！咨詢:0731-82088857
 官方網站：http://www.juyishu.com  聯系人：周小姐